Con apenas 21 años, unos cientos de euros y quince sudaderas como primera producción, Álvaro Rubio, el fundador de Mommy’s Love, comenzó a construir una marca que hoy busca hacerse un hueco en el saturado universo del Streetwear español. Diseños propios, precios accesibles, una comunidad entendida como familia y una apuesta por hacer justo aquello que otras firmas no hacen definen un proyecto que quiere crecer sin perder su esencia por el camino.
De quince sudaderas a crear una marca
Antes de los sold outs, de Scrapworld o de viajar a Londres para producir una campaña, Mommy’s Love comenzó con tan solo quince sudaderas, y conseguir fabricarlas ya fue, en sí mismo, el primer reto.
Su fundador y director creativo tenía apenas 400 euros en la cuenta y bastante claro lo que no quería hacer. En lugar de comprar prendas ya confeccionadas y estampar sobre ellas, quería desarrollar sus propios patrones y empezar a construir un producto desde cero. El problema era encontrar una fábrica dispuesta a tomarse en serio un pedido de solo quince unidades.
Para reunir el dinero necesario comenzó a vender lo que tenía: un patinete eléctrico, focos, un instrumento que conservaba desde pequeño y otros objetos personales. «Todo lo que tenía para vender y que tenía valor, lo vendí».
Finalmente encontró un proveedor dispuesto a asumir aquella producción mínima. El coste por unidad era alto, pero las primeras sudaderas salieron adelante. Curiosamente, aquel mismo proveedor continúa trabajando hoy con Mommy’s Love.
Más que ropa, una familia
El nombre, en cambio, llegó sin demasiados planes. Surgió durante un café con un amigo, entre distintas propuestas para bautizar un proyecto que todavía no existía. Mommy’s Love terminó guardado durante meses en un grupo de WhatsApp hasta que llegó el momento de convertirlo en algo real. Con el tiempo, aquel nombre casi accidental acabó encajando con la filosofía que quería construir alrededor de la marca: «Siempre he querido crear una familia», afirma Rubio
«No quiero incluir en la familia solo a la gente que compra». Y cuando habla de familia no se refiere únicamente a quienes compran: los amigos que aparecen como modelos, quienes comparten una publicación, los que recomiendan la marca o simplemente siguen de cerca cada lanzamiento.
Esa cercanía también se refleja en cómo entiende el precio. Su fundador recuerda lo que suponía, siendo más joven, pedir en casa una sudadera de 60 o 70 euros. Por eso, intenta que Mommy’s Love se sostenga en un terreno complicado: ofrecer calidad sin convertir cada lanzamiento en un lujo difícil de asumir para su público.
A esa idea se suma otra de las bases del proyecto: la durabilidad. La firma valenciana se presenta como un «antídoto a la moda desechable», una declaración que él traduce en algo bastante concreto: prendas que puedan seguir en el armario dentro de años y que no estén pensadas para sobrevivir únicamente a una temporada.
Diseñar mirando lo que no existe
El aprendizaje de Mommy’s Love ha avanzado prácticamente al mismo ritmo que la propia marca.
Al principio, Rubio ni siquiera dominaba herramientas profesionales de diseño. Empezó con programas sencillos y, cuando las ideas que tenía en la cabeza comenzaron a exigir algo más, aprendió por su cuenta a utilizar herramientas que le permitieran vectorizar, aplicar efectos y desarrollar piezas más complejas.
En lugar de observar qué está funcionando para reproducirlo, busca los huecos: colores que apenas aparecen, combinaciones que otras marcas no utilizan o prendas que parecen haber quedado fuera de la tendencia. Si todos miran hacia el mismo lugar, él intenta girar la cabeza hacia otra dirección.
La sudadera 911 RUBYSTAR ZIPPER resume bien esa filosofía: cuando enseñó la propuesta a su entorno, las previsiones no eran especialmente optimistas. «Me decían: “No lo vas a vender.”». Aún así, él decidió mantenerla.
Tiempo después, en Scrapworld, el evento de ropa Streetwear más importante de España, se agotó en aproximadamente dos horas. «Cuando me entra la corazonada de que algo se va a vender, es que se va a vender»
De las dudas a Scrapworld
Con cada lanzamiento, Mommy’s Love crecía un poco más y, con ella, también lo hacía el riesgo. Las primeras quince sudaderas dieron paso a cuarenta camisetas, después a setenta prendas y, poco a poco, a producciones que ya exigían cantidades de dinero importantes. En casa, sin embargo, la pregunta seguía siendo la misma: ¿de verdad iba a vender todo aquello?
La respuesta fue llegando lanzamiento tras lanzamiento, pero hubo un momento en el que la apuesta dejó de ser pequeña. Participar en Scrapworld suponía una inversión cercana a los 10.000 euros y, esta vez, las dudas tenían un peso diferente. Mommy’s Love respondió con una facturación de cinco cifras y casi todas las prendas prácticamente agotadas. Entre ellas, aquella sudadera color vino que muchos le habían recomendado no producir y que terminó haciendo sold out en apenas dos horas.
Podría parecer uno de esos momentos destinados a detenerse y celebrar, pero su forma de entender el éxito es bastante menos contemplativa. «Me cuesta mucho asumir que un logro es un logro porque no me gusta parar». Para Rubio, venderlo todo no es tanto una meta como la confirmación de que el trabajo anterior estaba bien hecho. Después, toca volver a empezar.
Una marca también tiene que contar lo que hace
Porque hoy una colección no termina cuando la prenda sale de fábrica. Hay que fotografiarla, grabarla, convertirla en un reel, pensar cuándo publicarla y conseguir que siga apareciendo en una pantalla días después del lanzamiento. «El contenido lo considero lo más importante de todo», asegura Rubio.
Mommy’s Love ha aprendido esa parte del negocio sobre la marcha. Él mismo fotografía buena parte de las campañas y prepara con antelación cada lanzamiento. Para uno de los últimos llegó a desarrollar un documento de 18 páginas en el que aparecía prácticamente todo: fases, publicaciones, reels, stories, horarios, protagonistas y localizaciones.
Hay, eso sí, una frontera que cruzaría con gusto menos veces: ponerse delante de la cámara. Prefiere que se conozca Mommy’s Love antes que a la persona que hay detrás. Pero también sabe que dirigir una marca implica hacer cosas que no siempre apetecen. «Si me he metido dentro de un juego, tengo que ser capaz de jugarlo y no quejarme».
22 horas en Londres
Street Heart Continental, su nueva colección, comenzó a tomar forma lejos del ordenador. Durante un viaje personal a Londres empezó a fijarse en cómo vestía la gente, en determinadas combinaciones de colores y en una ciudad que parecía ofrecerle el escenario que necesitaba para lo que tenía en mente.
La inspiración terminó convirtiéndose en prendas y, meses después, el equipo regresó a Londres para cerrar el círculo. Esta vez no iban de vacaciones. Seis personas volaron desde Valencia con una función concreta y con menos de un día para conseguir todo el material de la campaña.
«Estuvimos 22 horas. No llegamos ni al día».
Aterrizaron alrededor de las ocho de la mañana y regresaron al aeropuerto para tomar un vuelo a las seis de la mañana siguiente. Entre medias hubo metro, autobuses, calles, fotografías, vídeos y pequeñas pausas antes de volver a empezar. Londres dejó de ser simplemente el fondo de las imágenes para convertirse en parte de la identidad de la colección.
También hay algo de la filosofía de Mommy’s Love en ese viaje: quienes aparecen delante y detrás de la cámara siguen siendo, en buena medida, las personas que han acompañado al proyecto. La idea de «familia» con la que define la marca acaba viajando también con ella.
Crecer sin dejar de ser Mommy’s Love
El futuro plantea ahora una pregunta diferente a la de aquellas primeras quince sudaderas. Ya no se trata únicamente de comprobar si una colección se venderá, sino de descubrir hasta dónde puede crecer Mommy’s Love sin convertirse precisamente en aquello que su fundador cuestiona.
Admira a diseñadores y firmas que han conseguido construir una identidad reconocible, pero su aspiración pasa por conservar la suya: seguir interviniendo en el diseño, arriesgar con una prenda cuando su intuición se lo pide, mantener precios que considere razonables y evitar que la comunidad termine reducida a una cifra de clientes.
Quizá por eso resulta especialmente divertido terminar hablando de sueños después de una conversación tan marcada por números, proveedores, márgenes y planificación. Cuando se le pregunta por una colaboración imposible —o, al menos, todavía lejana— desaparecen por un momento los cálculos: «Con el FC Barcelona. Me muero. Ojalá. O con Messi o con Eladio».
Hace no demasiado tiempo el problema era encontrar una fábrica dispuesta a producir quince sudaderas. Ahora puede permitirse imaginar algo mucho más grande. Entre una cosa y otra, Mommy’s Love ha ido creciendo con una idea que su Rubio repite de distintas maneras durante toda la conversación: hacer las cosas a su manera y procurar que el crecimiento no termine borrando aquello que hizo reconocible a la marca.
