Nace Tótem’s Atelier Experience by Maison Eisa

Una iniciativa que reunirá en cuatro exposiciones algunas de las piezas más  carismáticas de las firmas Otrura, Sidikai, Corsicana y FDC. Los diseñadores han seleccionado cada una de las piezas expuestas  inspirándose en TÓTEM. Cada firma contará con una semana de exposición al público a partir del 22 de  octubre y hasta el 22 de noviembre en la biblioteca del hotel. Con esta iniciativa, TÓTEM continúa, junto a MAISON EISA, su firme apoyo al  mundo del lujo, la moda española y el Slow Fashion.

TÓTEM Madrid el icónico hotel ubicado en plena Milla de Oro  madrileña, da la bienvenida a Tótem’s Atelier Experience by Maison Eisa. Una colaboración  llevada a cabo entre TÓTEM y la plataforma de moda de venta online y showroom fundados por  Daniela Galeote, firme defensora del Slow Fashion. Maison Eisa cuenta con prestigiosas firmas  de moda alineadas con cultura y ética de sostenibilidad medioambiental. 

De este modo, siguiendo su firme apuesta por el mundo de la moda, TÓTEM Madrid acogerá del  22 de octubre al 22 de noviembre, las exposiciones de algunas de las piezas más importantes de  las firmas de moda Otrura, Sidikai, Corsicana y FDC. Las obras han sido seleccionadas para la  ocasión bajo la inspiración de TÓTEM y contarán con una puesta en escena única durante una  semana, en la biblioteca del hotel, uno de los espacios más acogedores y versátiles y que le  darán un toque íntimo a la presentación de las prendas y joyas y haciendo énfasis en el proceso  de creación e inspiración del diseñador. 

Tótem’s Atelier Experience by Maison Eisa nace con el propósito de promover el sello español y  la sostenibilidad en el mundo de la moda, convirtiéndose en un escenario de apoyo a los  diseñadores españoles. 

Casa de moda contemporánea OTRURA. Exposición del 21 al 27 de octubre 

Es la primera de las exposiciones de Tótem’s Atelier Experience by Maison Eisa. Otrura es una  Casa de Moda Contemporánea que forma parte de Maison Eisa. La firma, confecciona cada  pieza con el máximo cuidado y siempre bajo pedido. Y es que, esta Casa se debe al mimo,  desarrollo y la evolución de los oficios tradicionales.  

Se caracteriza por contar con colecciones de moda sin estaciones y definidas según las  necesidades de cada persona, otorgando así la libertad de encargar cada prenda en una talla o  a medida y en varios tejidos y acabados. Otrura utiliza la “Re_Costura”, técnica que parte de 

tejidos o prendas con valor personal, dándoles una nueva vida y convirtiéndola en piezas  contemporáneas. La totalidad de las prendas, los calzados y los accesorios de Otrura son  diseñados, patronados y confeccionados por ellos mismos gracias a los pequeños talleres  familiares con los que cuenta. Otrura debutó en abril de 2021 en MBFWM, donde recibió el  Premio L’Oréal a la mejor colección. Durante la semana del 21 al 27 de octubre expondrá algunas de sus piezas más emblemáticas. 

SIDIKAI. Exposición del 28 de octubre al 3 de noviembre 

Sidikai es una firma de moda creada por las hermanas Carlota y Mariana Gramunt con la visión  de transformar la industria de la moda mediante el diseño, la innovación y el compromiso. Y es  que, Sidikai consigue canalizar el diseño y la creatividad hacia la generación de impacto positivo.  generando un verdadero cambio. De hecho, Cada pieza de la firma supone un llamamiento a la  revolución. 

Sidikai apuesta por construir un mundo mejor gracias a los recursos disponibles. Esto se  materializa a través de prácticas como el patronaje orientado a la reducción de desperdicio  durante la confección, la selección de materiales orgánicos, reciclados y reciclables, la  compensación de la huella de carbono de todo el proceso y la elección de packaging reciclable  y libre de plástico. 

Además, como ultima expresión de su compromiso por la circularidad ha nacido Ítero, una nueva  línea de upcycling, fruto de la necesidad de hacer frente a la amenaza ambiental más apremiante  de la industria de la moda, los residuos. 

Según Carlota y Mariana “El gran desafío creativo al que nos enfrentamos es la transformación  hacia un sistema de moda regenerativa. Que lanzar productos al mercado no solo no suponga  un impacto negativo sobre el medioambiente sino incluso conseguir que aporte positivamente.“ 

CORSICANA Exposición del 4 al 10 de noviembre 

La tercera de las exposiciones que acogerá la biblioteca de Tótem es la de Corsicana. Así, desde  el 4 al 10 de noviembre, la firma española de moda sostenible mostrará al público una cuidada  selección de piezas que se caracteriza por reinventar la atemporalidad y por utilizar tejidos  naturales como lino, algodón, lana, terciopelos, satenes y crepes con distintas mezclas de seda.  También utilizan en sus prendas los plisados, perfecto sobre cualquier silueta. 

En palabras de Ana Hernanz y Paula Currás, sus creadoras y diseñadora: 

Corsicana, desde lo local, persigue la espacialidad 

Los lugares, son la base de nuestro proceso creativo y cada una de las 7 colecciones que hemos  lanzado ha sido provocada por un nuevo escenario, la última, A House_With White Gloves,  presentada en la pasarela de abril de la Allianz EGO de la MBFWM, nos traslada a la casa soñada,  una casa genuina, elevada y aspiracional. Nuestras colecciones son pensadas, creadas y 

diseñadas desde y para espacios únicos, como el Hotel Tótem, emblemático, cálido y con una  frescura singular. No nos imaginamos un encaje mejor para nuestras piezas. 

FDC. Exposición del 11 al 17 de noviembre 

La última exposición tendrá lugar del 11 a 17 de noviembre y será la que se llevará a cabo de la  mano de FDC, firma dedicada al trabajo artesanal de joyería y complementos. Fundada por  Francisco Salazar Caballero en 2002, FDC cuenta con equipos de profesionales especializados en  torno a sus dos grandes áreas de actuación: joyería y textil. 

En cada colección, FDC integra las tendencias de la moda actual con la tradición orfebre,  española, para crear piezas únicas y atemporales. La calidad de los materiales empleados define y apoyan la singularidad de cada una de sus obras, que se distinguen por la utilización de técnicas  de alta joyería en su elaboración. 

FDC cuenta con un equipo de orfebres, lapidarios y engastadores radicados en Madrid. Esta  singularidad permite a la marca co-crear las piezas de joyería con sus clientes, que comparten el  proceso creativo con el equipo de artesanos.  

En palabras de Daniel Silverio, del equipo de comunicación de FDC, “Maison Eisa y Tótem se han unido  para ofrecer una plataforma temporal que da visibilidad a los valores de sostenibilidad y arte-sano que  compartimos en FDC. Esta iniciativa demuestra que hay mucha vida más allá del “fast-buy online” y que  existe una corriente de clientes que buscan la esencia del lujo: exclusividad y elaboración artesanal antes  que una marca”.  

Desde que abriera sus puertas en junio de 2016, TÓTEM Madrid se ha convertido en todo un  referente en la capital. El edificio señorial del siglo XIX donde se encuentra fue actualizado con  una decoración inspirada en la elegancia de los años 20, que combina la madera de roble, el  mármol negro y el latón, entre otros materiales nobles. En una situación tan atípica como la  vivida el año pasado, el hotel boutique apostó, en su reapertura el 1 de julio de 2020, por  mantener todos los servicios que corresponden a un hotel de lujo como este, tales como son el  room service 24horas, la coctelería, los mozos y aparcacoches, el servicio de cobertura o el mini  bar, con el único objetivo de que el cliente siguiera disfrutando en todo momento de la  experiencia sin resentirse la seguridad. 

TÓTEM Madrid forma parte del portfolio de Marugal Distinctive Hotel Management,  especializada en el desarrollo, apertura y gestión de hoteles independientes de lujo. A la vez,  forma parte del sello de hoteles independientes Small Luxury Hotels of the World. 

Maison Eisa  

Establecida durante el confinamiento, esta plataforma de venta online y showroom, ofrece no  solo firmas de moda alineadas con su cultura de sostenibilidad medioambiental y ética, sino  también una experiencia de compra única en los talleres de los diseñadores de la mano de su  equipo de estilistas.