La poesía es en sí misma un arte que ha deleitado a la humanidad desde tiempos inmemorables y ha dado refugio a las almas más sensibles de una especie que clama por sacar de su interior emociones, reflexiones, dolor y belleza a partes iguales. Desde los bardos hasta los actuales rapsodas, hemos navegado por mares de rimas en sonetos, elegías y odas hasta orillarnos en estructuras más modernas que no se centran tanto en el número de sílabas o en la sonoridad de las mismas, sino que escarban en la emoción de forma libre y arropadas por cierto desorden que sí sirve para reorganizar el caos interior.
Muchas personas albergan en la poesía esperanzas de desahogo; palabras que por escrito ayudan a expresar todo aquello que cuesta decir en voz alta, pero que, cuando llega a las manos del lector, encuentra empatía directa, puesto que todos en algún momento amamos, nos desesperamos, nos maravillamos y gritamos en silencio que el mundo está lleno de misterios para la mente y para el corazón.
Raquel López es una de tantas poetisas que experimentó desde niña como su timidez se encogía cuando era capaz de plasmar entre letras sus sentimientos. Esto, sin duda, alimentó su amor por la literatura. Recuerda encuadernar sus propios escritos convirtiéndolos en libros que aún atesora; cosa que muchos autores reconocerán haber hecho también.
Con los años descubrió una voz interior que la instaba a expresarse con mayor intensidad.
Su poesía es delicada, armada de valor en sus reflexiones, anhelante de amor. Pasea tranquila por las emociones sin juzgarlas, despertando la belleza que cada una contiene, dejando que se engalanen y desfilen ante nosotros buscando lazos de unión que no es difícil encontrar.
Claro que, en Bookólicos, ya la conocemos, pero sois vosotros la que tenéis que descubrirla.
¿Cuál es el hilo conductor de tu primer libro Versos al aire?
El hilo conductor de versos al aire es sin lugar a dudas la emotividad, el recuerdo. Hay poemas que escribí hace mucho tiempo, pero siempre buscando esa sensibilidad. Temas como el amor, la muerte, la reflexión, la vida, los miedos a los que nos enfrentamos, están presentes en el libro y eso conecta con aquellas personas capaces de percibir todas esas sensaciones.
Tus poemas tienen un perfil emocional alto, muy orientado a las relaciones entre personas y al trabajo interior con uno mismo, ¿qué reacción buscas en tus lectores?
Mis poemas sacan todo de mi interior, es como una terapia para conocerte a ti misma y conectar con los demás.
Yo quiero que mis lectores sientan todo lo que siento yo al escribirlos, todo ese proceso que conlleva sensibilidad, emoción, ternura; que a través del mimo que les doy puedan percibir esas sensaciones. Con eso me doy por satisfecha.
Hay lectores que han leído el libro sin entender la poesía y me han comentado que han sentido esas emociones y eso es muy importante para mí. Sé que lo que escribo de alguna manera es bueno e importante y eso es lo que ellos quieren y lo que a mí me importa, porque te ayuda a seguir adelante.
¿Qué te aporta este formato a la hora de expresarte? ¿Qué encuentras en la poesía que no te dan otros géneros?
La poesía te facilita plasmar tus sentimientos, emociones, reflexiones y todo en torno a la belleza; es esculpir una palabra y darle vida.
Hay momentos en que las circunstancias, las vivencias, se vuelven en contra nuestra y es ahí, en esa profundidad, donde podemos describir y expresar lo que nos conmueve que, por ejemplo, en un relato no se puede. En un relato puedes dar conocimiento detallado de un personaje, como es, como actúa, si su historia es real o ficticia, pero de modo quizá objetivo. Aunque yo pueda empatizar con el personaje y transmitir sensaciones en la historia no se puede profundizar tanto como en la poesía. Porque con una sola palabra, como dice uno de mis versos, se puede transmitir lo que en un texto entero.
En la actualidad existe cierta controversia sobre la tendencia de los poetas a escribir versos libres que carecen de rima. ¿Cuál es tu concepto de poesía al respecto?
En la escritura hay que respetar todas las preferencias, el hecho de que mis versos rimen no significa que algún día me apetezca escribir sin rima. Lo importante en sí es que, con rima o sin ella, puedan transmitir. Hay poemas que tienen una métrica y no me llegan y otros carentes de rima con verso libre que tienen una fuerza potente en sus versos.
Pero sí reconozco que prefiero buscar esa rima en mis versos que es lo que hace que tenga sonoridad el poema.
Primero me baso en el tema que quiero escribir y sobre todo en el sentimiento en el que me quiero enfocar; hay veces que incluso lo asocio con la musicalidad, otra de mis grandes aficiones. Por supuesto depende siempre de la inspiración, puedo estar con la mente en blanco sin nada que decir o de repente tener mil ideas en la cabeza, pero siempre buscando el sentimiento y la rima, que es importante para mis poemas pues aporta ritmo y cadencia poética.
¿Cuáles dirías que son tus influencias literarias? ¿A qué otros poetas admiras?
Mis influencias literarias son las que todos estudiábamos en el colegio. Me marcó el tener que aprendernos los poemas que luego recitábamos al profesor. Como anécdota, yo me los estudiaba y recitaba musicalmente, casi los cantaba. De ahí que ahora los míos tengan cierta sonoridad. Admiro de siempre a los clásicos: Bécquer, Rubén Darío, Pedro Salinas… Y recuerdo el primer libro que me compré de Amaso Nervo, quedé maravillada.
Eres una autora autopublicada, ¿por qué elegiste esta opción? ¿La recomendarías a otros autores que empiezan?
En ningún momento me planteé publicar mis poemas, solo eran parte de mí, hasta que di con el grupo de escritura de la editorial Cuatro Hojas de Facebook y pensé que podía mostrar todo lo que escribo. Gracias a los compañeros y a Cris, la editora, que con su empuje me dio la oportunidad de hacerlo. Estoy encantada tanto en el trato como en la manera de realizarlo. Además de coincidir la publicación con una fecha muy especial para mí y eso me trajo buenas vibraciones.
Yo, al respecto, recomendaría la autopublicación porque es una pequeña ayuda para los que empezamos y no sabemos cómo conducir está pasión por la escritura y dar el paso para que conozcan nuestro trabajo.
¿Qué futuros proyectos saldrán de tu pluma? ¿En qué estás trabajando ahora?
Futuros proyectos, tengo muchos en mi cabeza y la idea es seguir trabajando.
Actualmente estoy escribiendo un libro de fantasía y, aunque suene contradictorio pues lo mío es la poesía, espero algún día acabarlo. No es muy extenso, pero ahí está, creciendo poco a poco.
Poemas tengo para publicar muchos más libros porque mi meta es no dejar nunca de escribir.
Y todo tiene su proceso porque hay que hacer caso también a las musas.
Estamos seguros de que las musas no abandonan jamás a Raquel y de que más de uno querrá nadar en sus versos para compartir esa belleza que solo ella sabe como dibujar.
Podéis encontrar su obra en los siguientes enlaces:
En papel.
https://editorialcuatrohojas.com/tienda/versos-al-aire/
En formato e-book
